Выставка Design Miami 2023 включает в себя художественные предметы, которые оживят ваше пространство
После долгого перерыва, вызванного пандемией, Design Miami вернулась в 2021 году, представив потрясающий выбор новых дизайнерских решений, чтобы дать пищу вашему внутреннему творчеству. Посетители 17-й выставки смогли увидеть интерактивные инсталляции и новые предметы мебели, освещения, аксессуары и многое другое.
В этом году ярмарка расширила свои цифровые возможности, запустив мобильное приложение, предложив курируемый выбор NFT для продажи и став первой крупной ярмаркой, принимающей оплату криптовалютой.
Если вам приглянулся один из представленных ниже экспонатов, вы можете узнать больше, совершив 3D-тур.
Свежие, инновационные работы, которые нам понравились на Design Miami 2021
Раковина, вдохновленная Play-doh
Вдохновленный игрой в Play-doh со своими детьми и созданный с помощью технологии 3D-печати, нью-йоркский художник Дэниел Аршам создал Rock.01, серию из 99 аутентичных 3D-печатных раковин для ванной комнаты.
В этом сотрудничестве с Kohler раковина намеренно демонстрирует следы 3D-печати. Для текстурного контраста Аршам соединил сосуд с матовым светильником из латуни ручной отливки. Раковина была выставлена на инсталляции из предметов и форм, напоминающих камень.
Туземные ремесла в фокусе
Еще одно сотрудничество на Design Miami 2021 было связано с Fendi, который привлек MABEO, бренд мебели и аксессуаров из Ботсваны, к созданию коллекции предметов, представляющих различные ремесленные техники его родной страны.
10 предметов коллекции объединяют в себе различные стили и виды, одним из которых является этот шкаф Chichira. Это уникальное изделие, созданное методом плетения корзин.
Рожденные в огне
Эти сосуды могут выглядеть как полированное дерево, но на самом деле они сделаны из обожженной терракотовой глины, созданной художником Мадодой Фани. Они были представлены Южной гильдией из Кейптауна, Южная Африка, которая была удостоена награды за лучшую презентацию в галерее. Весь стенд был оформлен как студия художника, и на нем были представлены все керамические работы.
Коллекция для исцеления
Дизайнер Беа Перния использовала опыт двухлетнего гипса для создания коллекции Atus, которая призвана соединить целебные свойства природы с нашей повседневной жизнью. Она изготовлена из португальского мрамора и беленого дуба. Каждый предмет отдает дань уважения материалам и является очень творческим выражением.
Сказочное возвращение
После десятилетнего отсутствия Том Диксон вернулся на выставку Design Miami с рядом удивительных работ. От массивной кровати с балдахином из полированной латуни до световой башни, сделанной из транзисторных панелей, - это была забавная и функциональная коллекция.
Это стул HYDRO, сделанный из алюминия, настолько легкого, что двое из нас могут легко поднять его одним пальцем. Созданный в сотрудничестве с мировым производителем алюминия, компанией Hydro, стул прочный, веселый и очень легкий.
Послеобеденный чай
Коллекция Лары Бохинч из пяти предметов под названием "Послеобеденный чай" состоит из мрамора и мягкой обивки. Она создавала эти предметы во время карантина и хотела создать вещи, которые заставят людей чувствовать себя любимыми и счастливыми - и которые выглядят достаточно хорошо, чтобы их съесть, говорит она.
Этот стол, выполненный из мрамора rosa portugalo, имеет округлые, пухлые элементы, которые должны быть похожи на пальцы губки и австрийское пирожное.
Мини-версии
Мы уже видели - и очень любили - массивные, потусторонние светильники Брехта Райта Гандера, а теперь появились версии настольных ламп, которые обладают собственным очарованием. Эта миниатюрная версия была представлена галереей Room57Gallery и не менее интригующа, чем негабаритная.
Уникальный силуэт
Как ценители отличных диванов, мы сразу же обратили внимание на этот, представленный галереей Carpenters Workshop. Изготовленный из литой латуни и мохера, уникальный дизайн итальянского дивана - длинный, элегантный и роскошный. Несмотря на нежный цвет и сдержанный силуэт, он грандиозно доминирует в пространстве.
Темный и драматичный
Стул Tomb Stag Chair, также представленный в Carpenter's Workshop, был создан дизайнером Риком Оуэнсом из черной фанеры и рогов лося. Выпущенные ограниченным тиражом изделия действительно являются причудливыми предметами для беседы.
Знаменитое воссоздание
Воссоздавая резиденцию Джона Дикинсона в Сан-Франциско - The Firehouse - дом знаменитого дизайнера в бывшей пожарной части, Converso представила некоторые из важных оригинальных элементов. Дикинсон прославился как дизайнер-отступник в 1960-х и 1970-х годах.
Трудно было выбрать из всех представленных предметов, но этот драпированный жестяной боковой столик, возможно, не самый известный, стал одним из наших фаворитов.
Прошлое и настоящее слились воедино
Стул Agnes Studio Lana Chair является частью коллекции Lana от AGO Projects of Mexico. В этих работах исследуются контрасты между прошлым и будущим, древние материалы и техники в футуристическом контексте.
Студия Agnes создает этот объект как "альтернативную эволюцию мезоамериканского символизма в архитектуре и дизайне доколумбовой эпохи". Это также очень уютный предмет для отдыха!
Каменистое вдохновение
Галерея Friedman Benda представила кушетку Rubble Couch Даниэля Аршама, обладающую всеми изгибами и нетрадиционным силуэтом. Лимитированная серия из восьми экземпляров, изготовленная из березы и обивки из букли, по словам одного из поклонников, создает "флинстоуновскую вибрацию". Нам нравится, как текстура дерева просвечивает сквозь краску основания.
Уникальный, но знакомый
Признанная лучшей современной работой ярмарки работа Halo Брэдли Бауэрса из галереи The Future Perfect - это "нечто уникальное и в то же время знакомое". Бауэрс вручную вырезает из хлопковой бумаги светильники, которые обладают неземным сиянием. Свет, тень, складки и углы - все это объединяется в исследование баланса, пишет он. Вторым представленным светильником с ореолом был большой настенный светильник.
Раздвигая материальные границы
Эти сиденья от Studio Floris Wubben, также представленные The Future Perfect, действительно расширяют границы возможностей керамики. Вместо того чтобы использовать более традиционный процесс, глиняные формы экструдируются - подобно тому, как делают макароны, - а затем нарезаются на кусочки.
В студии говорят, что изделия одновременно являются ручной и машинной работой. Директор галереи говорит, что из-за формы изделия очень сложно успешно обжечь.
Строгая красота
Галерея galleryALL из Сан-Франциско привезла в Майами персональную выставку студии Todomuta, представив аскетичные работы из "Безмассовой коллекции". Работы, созданные по заказу галереи, исследуют "границы между искусством, дизайном и передовым мастерством".
Предметы коллекции сделаны из алюминия, а в скамье Massless Double Bench использована кожа. galleryALL говорит, что Тодомута не следует тенденциям рынка и стремится "взволновать аудиторию" и показать, что приобретение предметов - это не просто обычный акт потребления.
Исследуя сознание
В этом году основатель студии Crosby Studios Гарри Нуриев создал еще одну иммерсивную инсталляцию. The Bedroom, выполненная в блестящем серебре и заключенная в куб, напоминающий дзен. Дизайнер исследует пространства, задуманные как опыт "путешествия по различным слоям пространства, реальности и сознания".
Нуриев стремится представить пространство как побег от реальности и место, где можно испытать все типы сознания и эмоций.
Глобальный, экологичный дизайн
Персональная выставка дизайнера Халеда Эль Мейса, выполненная в земной атмосфере, привлекает внимание по многим причинам. Коллекция "Новая природа", представленная House of Today - некоммерческой организацией из Бейрута, занимающейся развитием культуры устойчивого дизайна, - включает в себя красочные формы и разнообразные материалы.
Сотрудничая с ремесленниками в Мехико, Мэйс создал такие модели, как этот шкаф, в котором использованы кожа и дерево. Другие предметы включают в себя рафию, плетеные изделия и керамику.
Опираясь на свои инновационные бетонные конструкции, художник из Лос-Анджелеса Джеймс Де Вульф создал коллекцию EXO, которую он показал на выставке Design Miami 2021. Бетонные конструкции с добавлением металлов вдохновлены "экзоскелетами микроскопических организмов, найденных на дне океана", отсюда и название коллекции.
Используя бронзу, латунь, сталь, нержавеющую сталь и железо, де Вульф смешивает металлы таким образом, что толщина поверхности его работ составляет всего три четверти дюйма - без видимых швов в металле этой великолепной коллекции.
Современный взгляд на бабочку
Дизайнер Минкью Ли создал этот единственный в своем роде стул Yellow Butterfly Chair, который был сразу же продан. Современный дизайн сочетает в себе форму крыльев бабочки и концепцию сиденья, которое является графичным и прочным, в отличие от типичных неземных качеств, которые обычно приписывают бабочке. Стул был представлен галереей Минди Соломон.
Альтернативные керамические реальности
Мы всегда были большими поклонниками художника-керамиста Ника Уэдделла, его работы как будто из какой-то альтернативной реальности, и действительно, они вдохновлены воображаемой альтернативной вселенной, которую он называет Zeefromzeglop. Этот столик и сосуд - одни из наших любимых - за исключением его работ, которые включают в себя множество злобных зубов!
Поворот к традициям
Светильник-колонна Twist от дизайнера Эни Ли Паркер одновременно традиционно элегантен и неожиданно современен. Представленное галереей Objective керамическое изделие Ли - это величественный предмет, который невозможно проигнорировать, он становится центром внимания. Она поставила перед собой задачу изменить функцию традиционной колонны и ее роль в пространстве, и мы бы сказали, что ей это удалось с большим успехом.
Проливая свет вместе с природой
Дебютировав на Design Miami, компания Pelle представила коллекцию Infinite Lure, в которую вошла масштабная люстра Nana Lure Chandelier. Работы, представленные на стенде, были примерами фирменной техники ручного литья, разработанной Жаном Пелле, который использует хлопковый агломерат для создания.
Бумажные формы, передающие черты природы. Мы всегда считали светильники Пелле потрясающими произведениями искусства, и эта работа не стала исключением.
Биологическая эволюция стала функциональной
Представленные компанией R & Company функциональные предметы Рогана Грегори вдохновлены его интересом к абстрактному, а также к эволюционным и биологическим системам. В эту коллекцию вошли кресло и пуфик Gorilla из черной стриженой кожи, торшеры из серии Dune Light и трехногий журнальный столик из гипса, тонированного в черный цвет.
Массивные цветки
В то время как в Salon 94 Design были представлены работы покойного дизайнера, красочные цветы привлекали внимание к стенду. Сольная презентация была обрамлена этими настенными цветами (которые на самом деле являются противоположным определением!) и их взрывом цвета и размеров. Каждый из них изготовлен из окрашенной нержавеющей стали.
Современные сопоставления
Одной из новых коллекций, привлекших большое внимание, стала коллекция под названием "Разрыв" британских дизайнеров Сэмюэля Росса и Фридмана Бенды. Основательная мраморная мебель стоит на гораздо более компактном стальном основании с порошковым покрытием, выполненном в фирменном для Росса цвете Safety Orange. Этот стул - амнезия или явление тромбоцитов? - символизирует серию Rupture, в которой рассматриваются "понятия связи, разрыва, несоответствия и абстракции".
Organic Craft Forms
Барселонская галерея Side Gallery представила коллекцию Тадеаша Подракки "Метаморфозы", которая переосмысливает современное ремесло. Подракки тщательно вырезал вручную серию изделий, которые дополняют его предыдущие творения в этой коллекции. Нам нравится органичный вид, избегающий симметрии, и его контраст с красочным плетеным сиденьем, напоминающим старомодный складной стул с паутиной.
Подвешенная жизнь
Презентация Twenty First Gallery представляла собой драматическую коллекцию, состоящую всего из нескольких предметов, в которой были представлены шкафы из смолы Марцина Русака. Отдавая дань уважения Йозефу Франку, одному из главных деятелей раннего венского модернизма, Flora Temporaria Русака вызывает ощущение фламандской картины или темного пруда с цветами, плавающими под поверхностью воды.
Флора, подвешенная в смоле, находится в различных состояниях цветения и распада, создавая непередаваемое ощущение неземного и живого.
Историческая работа
Design Miami 2021 назвал комод Уэнделла Касла в R & Company лучшей исторической работой. Первоначальный проект этого изделия состоял из шести ножек, но в 1966 году Касл добавил еще пять "извивающихся" опор, для устойчивости и эстетики, с помощью нескольких своих студентов из Рочестерского технологического института. На боковой стенке шкафа Касл вырезал свои инициалы, которых здесь нет.
Столик/стул Kavrn Side Table/Stool Патрика Ведера имеет антропоморфную форму, которую обычно изображают его работы. Его вдохновляют естественные формы, и он любит расширять границы, когда речь идет о функциональном дизайне. Изготовленные из оникса и полированного бетона, эти столики имеют неотразимую органическую и в то же время минималистичную форму. Они были представлены галереей Wexler.
Итак, перед вами наши фавориты выставки Design Miami 2021. Список получился длинным, но из-за длительного перерыва, связанного с пандемией, и продолжающегося творчества дизайнеров в этот период, мы были голодны до всего, что они могли показать. Как уже было сказано в начале, загляните в приложение или на экскурсии!
