Нужно вдохновение для домашнего декора? Обратитесь к лучшим образцам на рынке
Салон искусства и дизайна - одна из ежегодных выставок, которую мы с нетерпением ждем. Уникальная смесь современного и винтажного, функционального дизайна и впечатляющих произведений искусства, выставка представляет лучшие галереи со всего мира. На последней выставке, прошедшей в конце 2019 года, было представлено 56 ведущих галерей искусства и дизайна из 13 стран, освещающих тенденции коллекционного дизайна. Этот год был также очень сильным с точки зрения продаж, экспоненты сообщали об очень хороших результатах. Как всегда, было трудно выбрать разумное количество фаворитов, потому что было так много "обязательных к просмотру" дизайнов. Тем не менее, мы предлагаем вам широкий выбор наиболее понравившихся нам работ:
Сидения
Этот современный абстрактный стул родом из Венеции, Италия, которая славится своим стеклоделием. Часть экспозиции Dark Matter от WonderGlass - один из нескольких предметов, созданных в сотрудничестве с токийской студией Curiosity by Gwenael Nicolas и миланским дизайнером studiopluz. Стул и другие предметы, как утверждается, исследуют "трансформацию материи, звука, космической геометрии и света". Не только мастерство работы со стеклом на этом стуле, но и меланж цветов, переходящих друг в друга на протяжении всей работы, поражают воображение.
Работы Криса Шанка "Пух и Штучка: Sage были показаны галереей Friedman Benda и являются отличным примером стиля работы художника. Эти два кресла, обитые геометрическими ворсинками из бледно-зеленого бархата, относятся к тому типу, за который Шанк, пожалуй, наиболее известен. В своей серии "Alufoil" художник из Детройта использует промышленные и отброшенные материалы, которые лепит, покрывает алюминиевой фольгой, а затем запечатывает смолой, которую подкрашивает в разные цвета. Контраст между плюшевой поверхностью сидений и изломанным, органическим корпусом делает их еще более интригующими.
Дизайнер голландского происхождения Себастьян Брайкович - это не просто кресла. Повороты и изгибы, которые он закладывает в предметы, призваны вызвать движение. По словам Брайковича, в своем исследовании, посвященном выражению движения в мебели, я сосредоточился на том, как человеческое тело складывается вокруг своей талии..." Это изделие под названием Taotie Man выполнено из черной бронзы и обито бархатом. Кресло было представлено галереей Дэвида Гилла.
Это шикарное итальянское кресло середины века, представленное лондонской галереей Charles Burnand, - великолепный предмет для гостиной или библиотеки. Классические ножки в стиле midcentury облегчают крупный профиль кресла, которое очень удобно благодаря высокой спинке. Двухцветная обивка подчеркивает характерную форму подлокотников и делает весь дизайн более выразительным.
Винтаж, безусловно, всегда в моде, особенно если дизайн редкий, как, например, это кожаное кресло Galaxie от Жака-Анри Варишона. Представленное галереей Demisch Danant, кресло было изготовлено в 1969 году и является не только великолепным образцом дизайнерской мысли, но и искусным предметом для сидения. Добавив в комнату удивительный винтажный предмет, можно действительно изменить весь облик.
Эта пара шезлонгов с высокой спинкой, представленная компанией Hostler-Burrows, также является безупречным винтажным экземпляром. Спроектированные около 1940 года шведским дизайнером Карлом Мальмстеном, они были отреставрированы с новой обивкой на оригинальном каркасе. Мальмстен - также архитектор и педагог - был ведущим шведским дизайнером мебели в середине XX века. Его работа во всех сферах считалась критически важной для развития шведского искусства.
Пышный и драматичный, этот угловой диван, представленный галереей Chahan, мы бы назвали современной классикой. Уникальные изгибы и плавный наклон спинки объединяются в очень своеобразную вещь. Плюшевая замшевая обивка делает его еще более соблазнительным, призывая вас прийти и присесть. В сочетании с другими современными предметами - или винтажными находками - диван станет привлекательным центром внимания в гостиной.
Низкий и расслабленный комплект Soriana Lounge, созданный для Cassina в 1970-х годах, был представлен галереей Питера Блейка. Комплект состоит из двух кресел и оттоманки, спроектированных Афрой и Тобией Скарпа и изготовленных в Италии для Atelier International Limited. Каркас выполнен из латунированной стали, а обивка - из бархата Dedar Milano 'Splendido Splendente'. Одновременно элегантный и непринужденный, этот комплект очень привлекателен благодаря своей раскладной конструкции и плюшевому покрытию.
Французский дизайнер Филипп Нигро создал эту интригующую мраморную скамью под названием Métissage. Сделанная для галереи Casati в Италии, округлые элементы повторяют форму, подобно математической диаграмме Венна. Столешница выполнена из серого бронзового мрамора, известняка Эбано и мрамора Grigio Siviglia, а ножки - из посеребренной латуни. Часть большой коллекции Métissage, объединяющей характеристикой которой являются переплетающиеся куски мрамора, образующие скамью.
Освещение
Великолепная во многих отношениях люстра Cupola от AMeBE - настоящая копия купола собора Святого Петра в Ватикане. Студия создала 15 выпусков светильника, используя как ручную работу, так и новейшие технологии. Внутри светильника - тщательно прорисованные детали, такие же, как и в настоящем куполе. Помимо того, что при создании светильника использовались современные технологии, он может управляться с помощью iPhone или iPad. Работа, представленная галереей Дэвида Гилла, изготовлена из полиуретановой смолы, стекловолокна, нейлона, серебра и латуни.
Пернатый и неземной, этот эффектный подвесной светильник на самом деле сделан из скромной бумаги васи. Представленная в каталоге Gabriel & Guillaume, люстра "Gravitation" была создана Maria Group + Spockdesign ограниченным тиражом из восьми экземпляров, а также четырех пробных экземпляров. Множество бумажных кусочков с органическими краями создают светильник, который светится удивительным светом из своего центра. Artnet отметил, что это очень востребованная работа.
Израильская художница Аяла Серфати создала этот светильник "Глициния" из пеленок и листьев в рамках своей серии Soma, представленной Maison Gerard. Ее искусные светильники создаются с помощью паутинистой мембраны, наложенной на структуру из стеклянных стержней ручной работы. По словам Серфати, источником вдохновения для ее работ послужили природные формы, встречающиеся в кристаллах, кораллах и японских садах. Сияние от света внутри создает почти потусторонний вид.
На винтажном конце спектра Bernard Goldberg Fine Arts показал эту грандиозную модернистскую настольную лампу. Она была создана около 1931 года французским мастером и художником Эдгаром Брандтом. Антикварная лампа идеально подходит для современного модернистского или минималистского декора, благодаря своему все еще модному виду металла и стекла. Брандт был известен тем, что объединил традиционные методы ковки металлов с новыми технологиями того времени, такими как сварка резаком и электромолоток.
Еще одна особенная и редкая находка - эта красочная люстра, созданная Анджело Лелли для Arredoluce. 10-рожковый светильник был создан в Италии около 1952 года и оснащен абажурами, которые поворачиваются вверх и вниз, позволяя регулировать направление падения света. Каждый из кронштейнов увенчан цветным шариком того же цвета, что и абажур. Представленная галереей Donzella, люстра находится в отличном состоянии и была заново подключена. Она станет прекрасным дополнением к гостиной или кабинету.
Дизайнер и художница Кэти Стаут известна своими причудливыми и необычными лампами и скульптурами, и эти новые работы - новый взгляд на классический силуэт настольной лампы. Ее полосатые керамические лампы, представленные в R & Company, сделаны вручную из керамики, которая покрыта глазурью и блеском. Стаут называет свои работы "наивным поп-стилем", потому что на самом деле они являются карикатурой на предметы и мотивы, встречающиеся в домашней жизни в пригороде.
Столы
Поскольку популярность кристаллов постоянно растет, этот столик, представленный галереей Donzella, привлек большое внимание на выставке. Кофейный столик Irusha, созданный Жаном Аррио, украшает эффектное скопление аметистов. В целом столик изготовлен из латуни, которая была отполирована и вытравлена, чтобы показать сияющий дизайн. Вокруг кристалла на столешнице написано по-французски: "Je t'ai trouvée - Pour toujours - La vie est belle", что переводится как "Я нашел тебя - Навсегда - Жизнь хороша". По словам Аррио, стол полон символизма: ножка в форме лодки символизирует трудность поисков, а столешница в форме глаза указывает на то, что поиски не прекращаются с самого начала времен.
Дизайнеры галереи Garrido, известные своими инновационными и роскошными серебряными изделиями, представили эту консоль Cilindros Console в золоте. Владельцы галереи имеют семейную историю в традициях студии, которая закрепила их репутацию за безупречный дизайн, сфокусированный на геометрии и кубизме. Эта консоль настолько многомерна, что приобретает разный вид в зависимости от того, как свет падает на ее различные грани.
После успеха выставки стульев и табуретов художника Рейнальдо Сангино в прошлом году, в 2019 году The Future Perfect представил свой журнальный столик с металлическим каркасом. Буйно украшенная керамика - единственная в своем роде. Уроженец Венесуэлы Сангино использует глину и как средство, и как холст. Его проекты свободны, абстрактны и чаще всего красочны, что в совокупности отражает культовую энергию, связанную с Нью-Йорком.
Уникальные творения Джой де Роан Шабо вдохновлены природой, и эти приставные столики - прекрасный пример того, как она соединяет искусство и природу. Названные "Sous bois d'été", столики покрыты серой патиной, украшены позолоченной флорой, выделяющейся на фоне темной коры дерева, и расположены в соответствии с видением художника. Яркая, полированная зеркальная поверхность добавляет еще один фантастический элемент к столам, похожим на сундук. Работы были представлены галереей Chastel Maréchal.
Каскады металлических цветов, составляющих каркас этого настенного консольного столика, являются фирменным элементом работ Тахера Чемирика. Настенная консоль, представленная Galerie BSL и названная "La Naïve", состоит из множества цветов ручной работы, выполненных из латуни и серого оружейного металла. Каждый из них имеет отделку, варьирующуюся от блестящей до матовой, кованой или дистрессовой. Часть стола выполнена из черного зеркального стекла, которое отражает элементы, расположенные на стене над его поверхностью.
Подобно концентрическим кольцам, по которым можно определить возраст дерева, стальные круги закручиваются на обеденном столе Incontro от Франческо Перини. Дубовый стол, представленный галереей FUMI, инкрустирован стальными элементами. На самом деле Перини создал свою репутацию благодаря безупречной маркетри и инкрустированной мебели, которую он производил в 1980-х годах. Впоследствии он основал фирму I Vassalletti, которая не только производит мебель на заказ, но и функционирует как лаборатория дизайна для изучения новых концепций и идей.
Конечно, он небольшой, но этот столик - особенная винтажная вещь. Разработанный в 1940-х годах итальянским архитектором и дизайнером мебели Освальдо Борсани, кофейный или приставной столик с зеркальной столешницей особенно прекрасен. Представленный Lost City Arts, столик имеет изящно изогнутые ножки и элегантно волнистый расширенный край вдоль столешницы. Небольшой размер не отменяет привлекательности изделия, ведь оно быстро бросается в глаза с другого конца комнаты.
Нидерландская компания Priveekollektie представила целый ряд интересных предметов, но наше внимание сразу привлек журнальный столик Aqua Fossil Coffee Table. Он был разработан студией Amarist, которая занимается изучением формирования алебастра. Их исследования привели к созданию новой коллекции, "в которой каждое произведение искусства словно раскрывает главный элемент молекулярного состава камня алебастра - воду". Серия Aqua Fossil студии представляет алебастр как "жидкий окаменевший элемент". Это хорошо видно на примере этого журнального столика, столешница которого напоминает бассейн с водой, а основание - поток воды по трубе.
Великолепные декоративные изделия
Шкаф Settimio II, входящий в серию "barocco rococó" от знаменитых бразильских братьев Кампанья, сочетает в себе обычный бамбук и витиеватую скульптуру эпох барокко и рококо. Замысловатые элементы, обычно встречающиеся в дизайне этих эпох, отлиты из позолоченной бронзы и расположены на верхней части шкафа в виде купола, а также по краям дверей и дна. Вдохновленные творчеством таких итальянских мастеров, как Бернини и Пьетро да Кортона, братья Кампанья обратились за выполнением деталей к мастерам в Риме, поскольку они являются специалистами в ювелирной технике, необходимой для сложной работы с металлом. Эти два несочетаемых элемента создали шкаф, который является настоящим украшением дома.
Никто не сможет пройти мимо него, не подойдя поближе, чтобы рассмотреть. Скульптура "Этот дымоход", представленная галереей The Twenty First, была создана французским скульптором Жаном Мари Фиори. В прошлом художник, ставший скульптором, работал с алебастром и мрамором, а затем обратился к бронзе. Большая часть его работ посвящена изображению животных в том или ином виде. Изготовленный из патинированной бронзы камин является одним из восьми выпусков и четырех пробных экземпляров. Это гораздо интереснее, чем любой другой каминный камин, который мы когда-либо видели.
Настенная скульптура израильского художника Рона Алони может показаться перьевой, но на самом деле она сделана из окрашенной проволочной сетки. Современная работа, представленная нью-йоркской галереей Karl Kemp, является прекрасным текстурным дополнением к любой комнате. Выглядящие почти как живые, разноцветные нити объемны и немного тревожны, но именно это и делает произведение таким интересным.
Скульптура, свет и искусство - все это упаковано в одну упаковку, имеющую форму икосаэдра. Созданная мультимедийным художником Энтони Джеймсом из Лос-Анджелеса, эта работа имеет двадцать одинаковых треугольных граней. На самом деле треугольники - это математический эксперимент Платона, призванный продемонстрировать идеальную композицию, обладающую совершенной симметрией в трех измерениях. Джеймс создал форму из стекла и стали, и она подсвечивается светодиодами. Скульптура представляет собой удивительное сочетание древних верований с современными металлами и технологиями. Работа Джеймса была представлена галереей Opera.
Стеллаж, который почти не поддается описанию, - эта работа бразильского художника Родриго Алмейды сделана из дерева и различных веревок и тросов. Созданная эксклюзивно для Legado Arte из Сан-Паулу, она использует промышленные материалы для формирования дизайна, который фокусируется на художественных процессах производства. Алмейда говорит, что вещь можно использовать или просто рассматривать как объект дизайна.
Лиз О'Брайен из Нью-Йорка представила на своем стенде эту потрясающую коллекцию декоративных зеркал. Зеркала разработаны художницей из Лос-Анджелеса Дженнифер Нокон, которая создает их из керамического керамогранита, украшенного вырезанными вручную рисунками. Текстурированная поверхность дополнена подглазурными красками, которые действительно выделяют дизайн. Хотя одно из них было бы милым, нам нравится, как выглядит целая стена, полная таких зеркал.
Шкаф из натурального янтаря Kam Tin - это украшение для комнаты. Деревянный шкаф буквально усыпан кабошонами янтаря, которые подчеркивают прекрасные вариации этих камней и в то же время создают эффектное произведение, которое не оставит вас равнодушными. Бренд Kam tin был создан в 1970-х годах в Гонконге, но его деятельность была недолгой, пока Филипп Рапин не наткнулся на один из выпущенных сундуков с бирюзой. С тех пор Рапин приобрел бренд и выпускает новые коллекции из полудрагоценных камней. Meubles bijoux" пользуются большой популярностью и приносят высокие цены на аукционах.
Студия Todd Merrill Studio представила эту креманку с необычным фасадом. Большая дверца шкафа, созданная дизайнером Ким Юнхваном из Сеула, на самом деле начиналась как небольшие отдельные детали, вырезанные вручную, которые Ким называет "непреднамеренными формами", напоминающими пролитую воду. По мере создания мелких деталей формировался более крупный дизайн, состоящий из всех органических частей. В итоге, соединив все части, Ким создала эффектные двери для шкафов.
Для любителей элитного дизайна нет места лучше, чем The Salon Art + Design, где можно узнать о новинках, а также о великолепных винтажных вещах. Несмотря на то, что у большинства из нас нет бюджета на вещи такого уровня, диапазон творчества потрясающий и очень вдохновляющий. Так что если вы переделываете интерьер или просто наслаждаетесь красивыми вещами, эта коллекция фаворитов 36metrov предлагает широкий спектр стилей и жанров, чтобы насытить ваше дизайнерское воображение.
