Драматическое искусство - идеальный вариант для создания особенной стены
Акцентная стена может по-настоящему оживить комнату, добавив в нее ярких красок и цвета, а также сделав ее центром всего пространства. Один из отличных способов создать акцентную стену в вашем доме - использовать предметы искусства. Это особенно эффективный способ добавить уникальную особенность, потому что искусство, которое вы выбираете для отображения, всегда должно выражать ваши вкусы и чувства. В качестве художественной стены можно использовать как самую большую стену, так и нишу или другое пространство. Лучше всего выбрать стену, которая уже притягивает взгляд. Создание художественной стены - это высшая степень самовыражения, которая передаст вашу индивидуальность семье и друзьям, приходящим в гости.
Идеи драматического настенного искусства
Цвет
Эксперты советуют не забывать о цвете при оформлении стены, но не стоит выбирать произведение искусства только потому, что оно подходит к декору. Инвестировать в произведение искусства - будь то дорогостоящая работа или доступное творение начинающего художника - следует потому, что это произведение каким-то образом говорит с вами. Красочные работы сразу же привлекут внимание к вашей стене, особенно если они больших размеров. Этого же можно добиться и с помощью эффектной композиции из небольших работ. Независимо от того, выберете ли вы произведение, выполненное в одном ярком оттенке, или в радуге разных цветов, красочное искусство выразительно.
Эта большая работа выполнена в уникальной технике художника Холтона Роуэра, который создает "наливные картины", используя до 50 галлонов краски. Внук известного художника Александра Колдера создает свои творения, используя фанерные панели, деревянные блоки - всевозможные материалы. Его работы, от небольших до очень больших, сосредоточены на налипании краски в различные узоры.
Черное и белое
Черно-белые работы - это драматический выбор, независимо от того, в каком цвете оформлено остальное пространство. Контрастные оттенки всегда несут в себе элемент драматизма и являются особенно замечательным видом искусства для художественной стены. В этой работе бельгийского художника Ива Цурстрассена много движения и визуального интереса, потому что он использует различные техники и формы в абстрактной работе, подобно коллажу, но только с краской.
Текстура
Монохромные работы приобретают дополнительный интерес, если в них много текстуры, как в этой работе колумбийского художника Рикардо Карденаса. Lluvia Amarilla выполнена из люминия и может похвастаться текстурой, в которой много глубины и движения. Это идеальная работа для того, чтобы добавить мощный цветовой импульс в нейтральную комнату.
Конечно, текстура не обязательно должна быть такой красочной или эффектной, чтобы создать интерес на стене. Зиги Бен Хаим, художник иракского происхождения, работающий в Нью-Йорке, который использует различные найденные материалы для создания своих работ, сделал это произведение. Она называется Hot Spot и включает в себя проволоку, холст, бумагу, алкидную краску и алюминиевые крючки. Она включает в себя множество ярких цветов, а также различные текстуры, которые привлекают вас к размышлению над смыслом.
Диптихи и триптихи
Произведения искусства, состоящие из нескольких частей, включая диптихи и триптихи, - естественный выбор для создания художественной стены. Не только размер готовой композиции, но и повторение больших полотен создает доминирующий элемент для любой комнаты. Несколько полотен большого размера лучше всего размещать по отдельности на большой, обширной стене, будь то над диваном или без него. Такие полотна, независимо от того, красочные они или нет, будут доминировать над остальным пространством.
Драматический абстрактный триптих нью-йоркского художника китайского происхождения Шена Чена - прекрасный пример многоэлементной работы для стены. Работа без названия выполнена акриловыми красками на холсте с использованием широкого спектра традиционных китайских кистей. Чен работает на полу студии, двигаясь сверху вниз по вертикали. Горизонтальные линии показывают, где начинается и заканчивается каждый вертикальный мазок кисти, и в итоге получается несколько слоев.
Художественные работы, выполненные в необычной технике, также отлично подходят для оформления стены, поскольку они будут не только красивыми и интересными, но и станут предметом обсуждения. Будь то коллажи, картины, скульптуры или другие ассамбляжи, они выгодно выделят выбранную вами стену.
Эта пара работ Денниса Ли Митчелла - дымовые картины, и они, безусловно, привлекут внимание, где бы их ни повесили. Монохромные "дымовые картины" создаются с помощью паяльной горелки и бумаги, регулируя пламя и количество углерода, которое он наносит на бумагу или холст. Митчелл также использует технику, при которой он готовит дым в баллончике, нагнетает давление и затем распыляет его на бумагу. За один день в студии может быть создано от 100 до 300 работ, большинство из которых выбрасывается, потому что они слишком сильно обгорают или воспламеняются.
Эта техника пересекается с фотографией и скульптурой: художник режет, создает и комбинирует, создавая драматические, но тревожные работы. Тайская художница Камолпан Чотвичай использует бумагу и холст, чтобы исследовать в своих работах вопросы идентичности и пола, а также буддизм. Необычная художественная техника, лишенная ярких красок, позволяет создавать очень яркие работы, которые можно использовать для оформления стен.
Социальные и политические заявления
Если вы выберете для стены произведение искусства с политическими или социальными заявлениями, оно гарантированно привлечет внимание. Каким бы ни был носитель произведения, это творческий и сильный способ выразить свое мнение. Многопрофильный художник и писатель Элдон Гарнет, живущий в Торонто, создал настенные скульптуры из металла, в которых представлены отредактированные версии или твиты президента Дональда Трампа. Художественные произведения, созданные на основе слов, будь то скульптуры, картины или другие виды творений, лучше всего подходят для тематической стены, чтобы привлечь наибольшее внимание.
Настенная скульптура
Скульптурное искусство всех видов - естественное решение для создания тематической стены в вашем доме. Выберите любой тип трехмерного произведения искусства и используйте его для создания социальной стены в вашем пространстве. Подойдет любой материал, от металла до пластика, дерева или смешанных материалов. Неоновая работа американского художника Кита Соннье - отличный пример использования нового материала в скульптуре, создающей стену. Цвета, свет и театральность этого произведения мгновенно создадут фокусную точку. В работах Соннье обычно используются яркие цвета и редкие линии в скульптурах, которые "сочетают высокотехнологичные промышленные материалы с органическими или телесными темами", как сообщает Artsy.
Возможно, дерево - это то, что вы ожидаете увидеть в мебели, а не в искусстве, но корейский художник Дже Хё Ли превращает натуральные куски дерева в скульптурные чудеса. Работы Ли, мастера своего дела, как говорят, находятся на границе между современным искусством и дизайном. Его техника подчеркивает естественную форму и цвет дерева, создавая драматическую скульптуру, в которой основное внимание уделяется прекрасным характеристикам материала.
Вывесить произведение искусства - фантастический способ создать особенную стену. Варианты бесконечны, и, как всегда, вы ограничены только своим бюджетом и вкусом. Взгляните на имеющиеся у вас предметы искусства и посмотрите, можно ли изменить их расположение, чтобы сделать стену особенной. Или посмотрите, какая стена в вашем помещении подходит для размещения произведений искусства, а затем начните искать то, что понравится вам и создаст радость в вашем доме.
Металлические изделия
Еще одним эффектным вариантом для акцентной стены может стать произведение искусства, выполненное из металла. Размерность, которую придают такие произведения, а также неожиданный вид, которым обладают многие из них, создают настоящий предмет для разговора и впечатляющий вариант для акцентной стены. Металлические произведения искусства могут быть скромных размеров, а могут быть действительно большими и вызывающими. Выбор зависит от размеров вашего помещения и ваших эстетических вкусов.
Сердечные творения Роя Шапиро - это не что иное, как милые сердцу вещи. Эти фигуры формируются из наложенных друг на друга монет и украшаются элементами, которые создают социальное заявление. Выставленные в виде одиночного сердца или группы, эти металлические изделия напоминают трехмерные мозаики, выполненные в стиле поп-арт.
Эта большая металлическая работа Эдуардо Наварро - современное произведение, в котором есть над чем поразмыслить. Работа под названием "Мы, которые вращаются вокруг тебя" состоит из 50 алюминиевых сварочных стаканов. Такие крупные работы идеально подходят для эклектичных или современных помещений, где стена большая и искусство может доминировать.
Микс-медиа
Работы из смешанных материалов стали очень популярны, особенно для абстрактных изображений, и художники действительно расширили типы материалов, которые они используют и комбинируют. От переработанного лома всех видов до краски, нанесенной на холсты необычных типов, - смешанные средства массовой информации представляют собой довольно свободное описание, когда речь заходит о типах работ, которые вы можете исследовать. В любом случае, они отлично подойдут для оформления стены, поскольку, как правило, очень фактурны и привлекают внимание.
Картина "Мир IX" Виктории Коваленчиковой - отличный пример сказочной работы, которая говорит о многом, не будучи чрезмерно красочной. Текстура этой работы, созданной в 2018 году, обусловлена сочетанием масла, эпоксидной смолы и алмазной пыли на холсте. В результате получилась вихревая работа, которая очень похожа на рельефную карту мира. Коваленчикова говорит, что ее работы - это "взгляд на трансформацию окружающего нас мира" и фигуративная интеграция абстрактных элементов.
Патриция Хашуэль использует различные средства в этой работе "Дань уважения Кристине Агилере", которую она создала в 2018 году. Трехмерная работа выполнена из акрила, гессо и ткани и представляет собой настоящее модное произведение. С детства Хашуэль вдохновлялась любовью к поп-музыке и всегда обращала особое внимание на костюмы, которые носили артисты. Теперь она одевает их одежду на холст.
Мозаика из современных материалов
Техника создания мозаик восходит к Месопотамии III тысячелетия до н. э., но художники далеко ушли в развитии используемых ими материалов, не ограничиваясь галькой и традиционными крошечными керамическими плитками. Современные творцы используют все: от компьютерных клавиш и кубиков до пуговиц и бумаги ручной работы, чтобы создать свои фантазийные произведения. Нам нравится использовать этот вид искусства для оформления стен, потому что, как бы прекрасно ни выглядело произведение с другого конца комнаты, при ближайшем рассмотрении оно приобретает совершенно новые размеры.
По словам художника, в своих работах в стиле мозаики Немо Джантцен использует смешанные медиа со сферами из смолы и стекла на дереве, создавая произведения, которые ставят под сомнение и деконструируют поп-культуру и средства массовой информации. Такие работы, как эта, представляют собой смесь фотографии, пуантилизма и поп-арта, которые объединяются в изображение известного лица. Подобные работы дают много материала для размышлений, поскольку каждый кусочек мозаики представляет собой отдельное изображение.
Тысячи обычных шурупов создают эту настенную скульптуру под названием Martini Nights. В работе, созданной Эндрю Майерсом, также использованы масляная краска и акриловая полиуретановая эмаль на деревянной панели. Это еще один впечатляющий пример оптической иллюзии, которой является современная мозаика. Выполнение визуальных элементов, таких как складки, морщины и небрежно задрапированный галстук, дополнительно подчеркивается окраской головок винтов, добавляя дополнительное измерение.
Текстильные работы
Современные текстильные изделия, возможно, не так распространены среди видов искусства, которые рассматривает большинство покупателей, но это тоже очень древний вид искусства. От гобеленов эпохи Возрождения до старинных одеял и древних ткацких полотен - текстиль всегда был довольно распространен в искусстве. Современные художники по текстилю используют ткани и волокна новыми способами для создания произведений, которые варьируются от очень структурированных до вполне органичных.
Для тех, кто хочет, чтобы стена выглядела более органично или в стиле бохо, подойдут работы художницы Анджелы Скоццани. Волокнистые конструкции произвольной формы в земляных тонах свисают с конструкции из ржавой железнодорожной стали. Скоццани говорит, что на ее работы повлияли цвета и текстуры, найденные в ржавых металлах, тканях и окружающей ее среде. В результате получаются очень органичные настенные подвесы и скульптуры, которые придают текстурное качество стене.
Гобелены знаменитой перуанской художницы Терезы Бурга представляют собой жаккард, сочетающий в себе яркий черно-белый клетчатый фон с цветными участками различной фактуры. Эта работа из ее серии под названием Dibujos viendo mal представляет собой Structure 2: Words made of phonemes of random colors. Работы Бурги отличаются интенсивностью исследований и в целом посвящены женскому телу и государственному насилию. Это драматичный и заставляющий задуматься выбор в текстильном искусстве.
Всевозможные диковинки
Многие новаторские произведения искусства не поддаются описанию или выходят за рамки типичных категорий и являются диковинкой в каком-то определенном смысле. Форма, которую оно принимает, может быть изюминкой чего-то более традиционного, или это может быть действительно необычный подход к форме или материалу. В любом случае, этот вид искусства отражает личные вкусы владельца и является очень интересной вещью для использования на стене.
Когда изображение автомобиля перестает быть просто изображением? Когда это работа британского художника-рентгенолога Ника Визея. Созданные на основе рентгеновских снимков, его работы придают фантастическую окраску обыденным предметам, позволяя по-новому взглянуть на их строение и то, что скрывается под ними. Кстати, скелеты - это не настоящие люди, а цифровые изображения, помещенные в композицию.
Призрачные изображения губ Санг-Сик Хонга на самом деле состоят из тысяч пластиковых соломинок для питья. Волнистый рельеф губ и тонкие цветовые вариации достигаются благодаря тщательному размещению соломинок разной длины. Вид всего произведения при ближайшем рассмотрении оказывается поистине удивительным. Особые работы, в которых используются необычные материалы, идеально подходят в качестве центрального элемента стены.
