Драматическое художественное освещение для украшения вашего дома
Иногда только самое эффектное освещение подходит для конкретного помещения. К счастью, существует множество дизайнерских светильников, которые достаточно искусны, чтобы привлечь внимание самых разборчивых домовладельцев. И хотя никто не может поспорить с тем, что первое требование к светильнику - это не функциональность, его форма может быть очень креативной и художественной.
Осветительные приборы все чаще превращаются в произведения искусства, особенно если речь идет о люстрах, подвесках или причудливых настольных лампах. Мир - это ваша устрица, когда речь заходит о разнообразии стилей. Выберите что-то очень изысканное и художественное или остановите свой выбор на авангардном светильнике, о котором будут говорить все. Если в последнее время вы еще не ходили за покупками вне больших магазинов, вас ждет сюрприз, когда вы начнете изучать художественные светильники.
Крутые и драматичные идеи художественного освещения для дома
36metrov обнаружил большое разнообразие новых художественных решений в Майами за последние несколько сезонов недели искусства. Вот некоторые из последних светильников, от современных до роскошных и причудливых - на любой вкус.
Галерея Тодда Меррилла
Причудливые работы американской художницы Брехт Райт Гандер - это еще не все. Творца из Бруклина называют тем, кто создает работы, бросающие вызов тому, что мы считаем "нормальным" и хорошим вкусом. Этот торшер - отличный пример его работ, в которых антропоморфные качества смешаны с фантазией и хорошей дозой странности. Этот тип искусного светильника - потрясающий выбор для беседы, особенно для тех, кто предпочитает быть "не таким, как все".
Это еще один торшер Гандера, который отличается такой же эксцентричностью. Гандер говорит, что, несмотря ни на что, его дизайн серьезен и функционален. "Когда он игрив, но при этом должен отвечать требованиям функциональности, именно такие места кажутся мне наиболее привлекательными". Остроконечный и футуристический торшер - это в равной степени выдающееся произведение скульптуры. Изготовленный из стали, гипса, металлических листьев, пигмента и проволочной сетки, торшер очень нравится тем, что шнур превратился в неотъемлемую часть визуального элемента.
Галерея SIDE
Барселонский дизайнер Гильермо Сантома создал этот единственный в своем роде потолочный светильник, и это, безусловно, искусный дизайн. Светильник "Cerralbo" представляет собой композицию из стали, алюминия, метакрилата, неона и лампочек: он избегает привычной классификации и симметрии более обычных конструкций. Работая с идеей конструирования из деконструированного, Сантома морфирует и деформирует объекты и материалы, чтобы создать скульптурные конструкции, которые сотрясают стандартные представления.
Галерея Scene Ouvert
Зачем довольствоваться обыденными бра, если можно приобрести стильные и искусные модели, такие как настенные светильники Gaia Neon от Naz Yologlu. Контрастные формы из цельного мрамора в сочетании с неоновыми контурами создают инновационные настенные светильники, которые привлекают внимание и притягивают взгляд. Турецкий архитектор и дизайнер создала их как часть своей коллекции мебели Gaia, которая превращает эти повседневные функциональные светильники в предмет искусства.
Фридман Бенда
Причудливые и веселые торшеры от Джонатана Трейта словно подражают доктору Сьюзу, но с собственным видением художника и неожиданными материалами. Хотя светильники очень функциональны как лампы, их основная причина существования - художественная и провокационная. Они практически не смеют смотреть мимо и игнорировать работы, "сочетающие природные формы с не встречающимися в природе отделками". СМИ назвали коллекцию Трейта "Кастом чудаков и неудачников".
R and Company
Еще одно произведение с ощущением "Сьюзика" - единственный в своем роде светильник Рогана Грегори под названием Fertility Form. Грегори называет его подсвеченной скульптурой, и действительно, он обладает скульптурным силуэтом, не похожим ни на один обычный светильник. Это идеальный искусный светильник, который можно вписать как органичный элемент в современный, эклектичный или актуальный интерьер.
Галерея пишет, что его "работы раскрывают уникальную мифологию дизайнера через свои элегантные, минимальные формы".
Художественные элементы и естественная волнистая форма отличают эти подвески-шары от обычных. Созданные известным художником по стеклу и дизайнером освещения Джеффом Циммерманом совместно с Джеймсом Монгрейном, скульптурные подвески представляют собой выдутое вручную филигранное стекло, которое приобретает дополнительное измерение именно благодаря своей несимметричности.
Галерея Кристины Грахалес
Настольная лампа - простое дополнение, и этот светильник Cityscape Table Light от Tabor & Villalobos - отличный пример искусного осветительного прибора. Изготовленный из гипса, смолы, золота и латуни, этот объемный предмет излучает красивое свечение изнутри, которое подчеркивает углы и выступы, напоминающие о зданиях, составляющих возвышающийся профиль города. Это идеальное художественное произведение для создания настроения.
Галерея Крео
Эта парижская галерея - многолетний фаворит благодаря своим передовым дизайнерским решениям, которые охватывают мир культовых предметов и новых профилей. Напольные лампы, подвески, люстры и бра - все они универсальны и красивы. В галерее всегда есть выбор великолепных винтажных предметов наряду с современными моделями, выпущенными ограниченным тиражом.
Эту обстановку подчеркивают удивительные винтажные предметы, такие как бра ''239/2'' от Джино Сарфатти, обрамляющие зеркало. На консольном столике - "Замерзшая весна" из коллекции "Застывшие во времени" Studio Wieki Somers, выпущенной ограниченным тиражом из восьми пронумерованных и подписанных экземпляров. Прекрасная настольная лампа изготовлена из смолы, шелковых цветов и УФ-покрытия.
Jin Compassion - современный торшер, также созданный Studio Wieki Somers. Абажур сделан из ткани Nuno, а остальная часть изделия состоит из стекловолокна, углеродистой стали, алюминия, перьев и светодиодных источников света. Штанга из анодированного алюминия расположена на основании из дерева и анодированного алюминия в виде тюльпана.
Future Perfect
Бутик Future Perfect родился в Бруклине с целью стать витриной для исключительного декоративного искусства и дизайна, а теперь к нему добавились магазины на Манхэттене и в Сан-Франциско. Основатель Дэвид Альхадефф превратил галерею в платформу для дизайна со всего мира, включая как начинающих художников, так и признанные имена.
Эти настенные бра Эрика Ройнестада дебютировали на выставке Design Miami 2016. Каждое керамическое изделие калифорнийского дизайнера создается вручную и выпускается небольшой партией. Это первая коллекция светильников Ройнестада, вдохновленная его собственным скандинавским наследием, смешанным с калифорнийским фолк-модерном.
Эта пара настольных ламп - Bronze Cenotaph Lamps от Kristin Victoria Barron. Интригующие лампы вдохновлены еще более интересной последовательностью снов. В ее основе "иностранный мужчина, его дочь, три лошади, кобыла, мерин и лошадь обоих полов". Во сне мужчина предлагает Бэррону изящно сплетенную золотую карту, чтобы тот вызвал его на встречу с дочерью и лошадьми. Ночь за ночью Бэррон пытается связаться с мужчиной, но безуспешно. Форма лампы "Кенотаф" - это и возвышенная чаша для подношений, и кенотаф (пустая гробница) для дочери и лошадей, которых больше никогда не найти", - пишет сайт Gallery Kreo.
Коллекция Loop Collection Майкла Анастасиадиса является эксклюзивной для The Future Perfect. В ней обыгрываются баланс, цвет и минимальная форма петли. Тонкие зеленые кольца удерживают три орбитальных светильника в выделяющейся подвеске Triple Loop Suspension. Напольный светильник Double Loop Floor имеет дополнительный скульптурный элемент, а подвес Double Loop и Single Wall Loop - минимально красивые светильники.
Галерея Амман
Расположенная в Кельне, Германия, галерея Amman Gallery оказала большое влияние на художников и способствовала их продвижению и включению во влиятельные коллекции.
Флориан Боркенхаген известен тем, что стирает границы между искусством и дизайном, отличным примером чего является эта впечатляющая люстра. Он использует повседневные предметы для деконструкции и реконструкции объектов, придавая им иной смысл и зачастую позволяя зрителям по-новому взглянуть на реальность. Это люстра Боркенхагена "Mon Cheri", выполненная из омедненной стали и стекла.
Фридман Бенда
Эта довольно молодая галерея из Нью-Йорка за свое недолгое существование - чуть более 10 лет - успела прославиться благодаря впечатляющим работам. Эта передовая галерея является площадкой для мастеров дизайна и экспериментальных художников.
На выставке Design Miami 2016 Фридман Бенда показал две комнаты, инсталляцию под названием "Асимметричная симметрия", в которой были представлены работы 11 международных художников.
Галерея Carpenter's Workshop
Галерея Carpenters Workshop сделала себе имя, производя и выставляя функциональные скульптуры. В центре внимания галереи - работы как начинающих художников, так и уже состоявшихся творцов. Галерея была основана как партнерство друзей детства Жюльена Ломбрайля и Лоика Ле Гайярдта. Их первая галерея была открыта в Лондоне. Позже они открыли парижскую галерею, а теперь и нью-йоркскую.
Это торшер "Askance" австралийского дизайнера Чарльза Тревельяна. Он изготовлен из патинированной бронзы.
Лампа Banana Lamp от Studio Job стала настоящим украшением выставки Design Miami. Скорее искусство, чем чистое освещение, этот причудливый светильник действительно очень забавен. Сделанный из полированной бронзы и травленого выдувного стекла, он также украшен ручной росписью и светодиодными компонентами.
Галерея Патрика Пэрриша
Галерея Патрика Пэрриша в Нью-Йорке известна своей подборкой необычной мебели, светильников и предметов искусства. Галерея показала множество известных художников и предоставила молодым, начинающим художникам и дизайнерам платформу для открытия. Экспонаты, представленные на таких выставках, как Design Miami, всегда необычны и провокационны. Эти светильники - Alkahest Dome Lights Кристин Виктории Баррон, которая создала их на основе мечты о тающем соборе.
Хостлер Берроуз
Эта нью-йоркская галерея всегда очаровывает своими работами, которые она привозит на такие выставки, как Design Miami. В этом году нам особенно понравились гигантские светильники в форме кристаллов от шведского дизайнера Фриды Фьельман. Словно большие разноцветные кристаллы сахара, светильники выглядят декадентски и роскошно, подчеркнутые металлической арматурой и цепями.
Основанная в 1998 году Ким Хостлер и Джульет Берроуз, компания Hostler Burrows специализируется на скандинавском дизайне и первой в США показала таких художников и дизайнеров XX века, как Аксель Сальто, Берндт Фриберг, Йозеф Франк и Финн Юль.
Виктор Хант
Брюссельский дилер Victor Hunt Designart торгует и курирует современный дизайн, фокусируясь на лимитированных изданиях от "самых замечательных начинающих авторов". Галерея рассматривает "дизайн-арт как серую зону внутри промышленного дизайна, ремесла, архитектуры, скульптуры и многих других художественных дисциплин". На выставке Design Miami 2016 года, как и на предыдущих выставках, большое внимание привлекли осветительные приборы галереи.
Эта световая скульптура амстердамского художника Арнаута Мейера под названием Sight V выполнена из оптического акрилового стекла, лакированного алюминия и светодиодов.
Работы художника Тома Прайса исследуют знакомые материалы непривычными способами. Прайс подрывает традиционные технологии производства и вносит "дозу энтропии в обычно очень контролируемые процессы". Это его серия Synthesis B.
Южная гильдия
Южная гильдия представляет африканский дизайн местного производства, выпущенный ограниченным тиражом художниками и дизайнерами из Южной Африки. Это люстра Hok Chandelier, состоящая из частей скелета страуса, отлитых из бронзы. Ее создал Отто дю Плесси, основатель Bronze Age, художественной литейной мастерской в Кейптауне. Он специализируется на отливке бронзовых скульптур в технике литья по выплавляемым моделям из воска и песка.
R and Company
На выставке R and Company вы можете рассчитывать на одни из самых причудливых и забавных работ. В этом году, помимо работ братьев Хаас, у них были и другие дикие работы. Кэти Стаут, известная своими красочными и фантастическими работами, которые кажутся почти анимированными и похожими на жизнь. Это "Девушка-лампа" Стаут.
И, наконец, настольная лампа в стиле доктора Сьюза от братьев Хаас, которые прославились своим уникальным и часто фанковым дизайном. По данным R and Company, их нынешние работы посвящены темам, связанным с природой, научной фантастикой, сексуальностью, психоделией и теорией цвета.
У каждого есть бюджет, и в декорировании очень важно его придерживаться. При этом важно также включить в него и то, что действительно привлекает вас с художественной точки зрения. Художественное освещение может выполнять двойную функцию и дать вам максимальную отдачу. Если вы не нашли здесь ничего, что бы вам понравилось, загляните в отдельные галереи и посмотрите, что еще они могут предложить.
