Design Miami 2018 отмечает искусные дизайны для дома
В первую неделю декабря некоторые из самых известных дизайнеров со всего мира собрались в Майами на Design Miami, праздник искусного дизайна для дома. Проходящая одновременно с масштабной выставкой Art Basel, Design Miami - это визуальное наслаждение во многих отношениях. От брендов-спонсоров, создающих захватывающие экспозиции, до галерей, представляющих передовые дизайнерские решения, - от разнообразия творческих работ просто захватывает дух.
36metrov провел в Майами целую неделю мероприятий, посвященных искусству и дизайну, чтобы собрать для вас все самое интересное, что мы смогли найти. Мы выбрали 20 наших любимых вещей с выставки Design Miami, но это был трудный выбор!
Студия Тодда Меррилла
Это потрясающий шкаф Paillon от художника Жана Люка Ле Мунье. Изогнутые крылья бабочки из черного соломенного маркетри прикреплены к шкафу из золотого соломенного маркетри. Распахните их, и откроется второй набор дверок в форме бабочек, на этот раз из кружевной бронзы. Они также открываются, открывая две полки и потайное отделение, что было распространено в первые десятилетия 1900-х годов. Точное мастерство, неожиданная форма и элементы делают этот экземпляр единственным в своем роде раритетом.
Louis Vuitton Objets Nomades
Коллекция Objets Nomades, выпущенная в 2012 году, посвящена многолетней истории компании, связанной с дизайном кожи и путешествиями. Каждый год выходят новинки, каждая из которых - это сотрудничество с особым дизайнером, который создает произведение, являющееся его интерпретацией путешествий. В серию также входит линия предметов декора Les Petits Nomades.
В этом году были представлены два отличительных предмета: стол Anemona от миланского Atelier Biagetti и кресло Ribbon Dance от Андре Фу из AFSO, известной гонконгской дизайн-студии. Основание стола Anemona изготовлено из натуральной кожи, покрытой синим лаком. Рифленая форма основания вдохновлена морским наследием Италии и родными городами руководителей студии.
Ribbon Dance - это извилистое двойное сиденье, обитое в новом смелом цвете и обрамленное каркасом, обтянутым кожей, который элегантно обхватывает обе подушки на едином основании. Стильный изгиб создает силуэт, который сразу же привлекает внимание. Сиденья, призванные побуждать людей к беседе, соединены полосой Мёбиуса, которая поддерживает их и создает ощущение обволакивания, несмотря на минимальное количество линий.
Галерея Все
Удивительно, как вещь, созданная в честь фольклорного чудовища, может быть такой красивой. Поверхность, названная Pankalangu Credenza, состоит из изогнутых гребешков из меди и шпона ореха, которые точно прикреплены к основной конструкции. Медь призвана напоминать тело невидимого монстра, которое становилось видимым только тогда, когда он прятался в кустах во время дождя. Это произведение - совместная работа Трента Янсена и студии Broached Commissions.
Галерея Кристины Грахалес
Неожиданная текстура и цвет делают этот диван Санг Хун Кима очень привлекательным. Хотя он выглядит как жесткая скамья, на самом деле он сделан из пены с памятью, которую он плавит, тонирует и раскрашивает. Отделка в стиле Поллака выполнена Кимом поверх более жесткой внутренней опоры. Семья Кима владела компанией по производству пены, где он познакомился с этим материалом и его разнообразными свойствами. Тактильно ощутимый, диван представляет собой современный и очень выразительный предмет мебели.
Галерея Сары Майерскоу
Галерея Myerscough часто выставляет потрясающие и изящные деревянные предметы интерьера, и выставка Design Miami в этом году не стала исключением. Это трио предметов - Dommus Suite от студии Джозефа Уолша. Уолш - дизайнер, создающий свои единственные в своем роде предметы в графстве Корк, Ирландия. Сделанные из ясеня, отбеленные поверхности подчеркивают их неземное настроение. Изогнутые линии чисты и в то же время сложны, а отделка сиденья дивана повторяет округлость силуэта.
Галерея Kasmin
Галерея Kasmin представила работы Маттиа Бонетти, которые ранее не выставлялись. Потрясающие бархатные кресло и пуфик, являющиеся частью стенда, представляющего собой единую инсталляцию, имеют рамы, выполненные в виде одной линии. Завивающаяся линия плавно и элегантно огибает сиденье. Кроме того, блеск золота прекрасно дополняет богатый, фактурный бархат.
R & Company
Дизайнер Кэти Стаут превратила свои очень популярные фигурки ламп в торшеры в натуральную величину, такие же красочные и причудливые. Эти лампы - дань уважения женщинам и их поддержке друг друга. С позолоченными эрогенными зонами и ярко раскрашенными телами, они представляют собой очень разнообразную группу. Нужно включить свет? Покрутите сосок.
Проекты Etage
Дизайнеры Сабин Марселис и Гильермо Сантома сотрудничали в создании предметов для Etage Projects, включая этот настенный светильник. Смешанные материалы подчеркиваются неоновыми стержнями, проходящими сквозь изогнутую часть, которая чем-то напоминает палитру художника. Оба дизайнера провели лето в палаццо XIII века вблизи итальянских Альп, организованное основательницей Étage Projects Марией Фёрлев. Независимо от того, стал ли результатом этого лета такой передовой дизайн, это великолепный светильник из смешанных материалов.
Функциональная художественная галерея
Теофиль Бланде выбирает пластик, потому что верит, что этот материал, каким мы его знаем сегодня, прекратит свое существование в будущем из-за экологических соображений. Бланде создает работы, которые отмечают его будущий статус редкого материала. Известный своими работами в области цифрового майнинга и масляной живописи, он использует различные виды пластика, чтобы добиться текстуры и прозрачности в каждом произведении.
Выставка Гарри Нуриева называется "Офис" и выражает связанные между собой идеи моды, дизайна и искусства. Вдохновленный показом Balenciaga SS19 и маленьким офисом без окон в России, где он работал стажером, Нуриев создал свой воображаемый мир. Каждый предмет офисной мебели был превращен в произведение искусства и что-то олицетворяет: например, это кресло Balenciaga призвано олицетворять творчество и место, где можно провести время, иногда нерадостно.
Хостлер Берроуз
Физически массивный, но не внушительный стол Gaya израильского архитектора и дизайнера Галя Гаона воспевает красоту дерева. Расположение текстуры и цвета в этом изготовленном на заказ изделии подчеркивают различия между материалами. Работы Гаона немного эдакие, но при этом излучают теплоту, которая не всегда встречается в современных произведениях такого масштаба. Все свои работы он разрабатывает и создает в Израиле.
Галерея Джейсона Жака
Немного рококо, немного готики - работы японца Кацуто Аоки поражают своей замысловатостью и спокойной цветовой палитрой синего и белого. Аоки известен такими работами, как Trolldom Oracle II, выполненными из глазурованного фарфора. Рельефный стиль рамы является трехмерным отголоском замысловатого изображения в центре этой более крупной работы размером 18 x 24 дюйма. Объектами ее триппи-работ в основном являются части животных и черепа.
Джон Кит Рассел
На винтажном конце спектра антиквариат Джона Кита Рассела представил безупречные образцы шейкерского дизайна, включая эти шкатулки. Галерея, специализирующаяся на предметах, произведенных в США до 1860 года, представила экспонаты в оригинальном состоянии. Шейкеры - изначальные минималисты, они верили в хорошо сделанные вещи, которые были простыми, функциональными и честными. Благодаря этим принципам дизайн в стиле шейкеров сохранился до наших дней и приобретает особое значение в современном мире модных тенденций и вещей, от которых быстро избавляются.
Mameluca
Одним из интригующих предметов на стенде студии Mameluca был этот симбиотический сервант. Изготовленный из кедра и нержавеющей стали, каждый деревянный элемент можно сдвигать, чтобы изменить его положение. Меняя деревянные стойки, можно адаптировать стол к различным потребностям и желаниям. Деревянные элементы можно вынимать из одного гнезда и вставлять в другое. Сервант может быть простым прямоугольным предметом функционального назначения, искусной композицией из неровно расположенных частей или сплошным фасадом из дерева.
Галерея Moderne
Шкаф trompe l'oeil Джона Седерквиста привлек наше внимание благодаря своему визуальному обману. Несмотря на то, что изделие кажется полностью трехмерным, оно имеет треугольную форму, а фасад совершенно плоский. Шкаф Cajon de los Muertos Cabinet изготовлен из фанеры балтийской березы, древесного шпона, инкрустации эпоксидной смолой и литографической краски. Шкаф является несомненным предметом для разговоров не только благодаря оптической иллюзии, но и благодаря его дизайну, представляющему собой разношерстную кучу старых ящиков.
Южная гильдия
Не было бы Design Miami без работы южноафриканского художника Порки Хефера. Известный своими подвесными креслами-гнездами, многие из которых имеют форму животных, Хефер всегда представляет привлекающие внимание проекты. Это одна из двух спален Mud Dauber Sleeping Pods, сделанных из тростника кубу и кожи - местных материалов. Все его работы вызывают желание забраться внутрь и задремать.
R and Company
Этот потрясающий шкаф имеет не только граненый зеркальный фасад, но и многомерный интерьер. Внутри шкафа еще больше скошенных зеркальных панелей создают бесконечный пейзаж из углов и блеска. Несмотря на то, что это шкаф для хранения, мы бы не отказались постоянно оставлять его открытым, чтобы просто поглазеть внутрь!
Боковая галерея
Творчество испанского дизайнера Гильермо Сантомы - это исследование материалов и их ограничений. Он использует овчины, меха и стекло, чтобы "деконструировать застывшие образы дизайна". Полностью белая планировка - это скорее неземной комнатный пейзаж, который буквально умоляет вас прийти и понежиться в плюшевых материалах.
Винтажные или современные, работы, представленные на выставке Design Miami, определенно отличались друг от друга - будь то художественное выражение или функциональный предмет. Вся выставка - это взгляд на лучшее творчество в мировом масштабе, празднование жизни и всего того, что может сделать дом красивым.
